林学善：福州木雕工艺第一人

怀诗林氏

人物档案　林学善62岁，福州人。从事木雕艺术四十年，其作品融自然美与艺术美为一体，集传统雕刻技法与现代绘画手法于一炉，大胆运用中国画的虚实相生原理。重点刻画人物表情，形神兼备，尤擅达摩等佛像题材的雕刻，有“达摩善”之誉。其创作的木雕作品多次获得国家工艺美术百花奖金奖，被称为“木中田黄”。是我市乃至我省目前惟一的中国木雕工艺美术大师，在木雕界，有“福州木雕工艺第一人”之称。

“达摩善”名不虚传

我市寿山石雕遐迩闻名。前不久，在一次偶然的机会中获悉，我市木雕创作水平也不容小觑。我市便有一位我省惟一的中国木雕工艺美术大师，而福建木雕素来与浙江木雕、广东木雕并称“中国三大木雕”。   
　　“独特性”是本报《人生》人物的“择人”标准之一。这位我省惟一的中国木雕工艺美术大师，《人生》自然不能放过。于是，我打探到了他的大名：林学善，并第一时间和他取得了联系。   
　　采访那天，当我来到林学善的工作室时，他正埋头在对一件木雕作品《恬恬》进行加工。一个直径四五十厘米的圆形木雕，已粗具雏形，是一个憨态可掬的动物造型。林学善告诉我，此作品木料原是要被锯做成花瓶的。当时过路的他，觉得如此大体积的圆形木料委实难求，请对方暂且手下留情。经一番琢磨，林学善在木料上简单刻画了几笔，一只可爱的动物头像便呼之欲出。对方心服口服，诚心将此木料相让。  
　　在工作室内，我还看到三四十件木雕作品，其中最引人注目的要算是两件各有1米多高的达摩木雕作品了。一尊达摩闭目冥想，另一尊达摩仰天长问，形神兼备，让人心生赞叹：“‘达摩善’名不虚传啊！   
　　采访中，我问林学善为何对雕刻达摩情有独钟。   
　　他告诉我，福建传统木雕以人物雕刻为胜。用木雕这一艺术形式来表现达摩的执著精神非常贴切，可以表现出大师的风骨。当年，达摩在石洞里悟禅时，整日面对石壁，盘膝静坐，双眼紧闭，五心朝天。连飞鸟都不知道石洞内有人，竟在达摩的肩膀上筑起巢来。

巧藉天然始成大器

木雕创作对木料有何特别要求吗？林学善告诉我，木料沉者为佳，轻飘者则摒弃不用。福州地区木雕创作者因地选材，以龙眼木、黄杨木、荔枝木和樟木雕摒弃不用。福州地区木雕创作者因地选材，以龙眼木、黄杨木、荔枝木和樟木雕刻居多。
　　听说木雕创作主要有打坯、修光和磨光三道工序。不过，在木雕创作中，可不是这“三步曲”所能搞定的，每一步都可细分为十几小步。林学善在业内以“慢工出细活”著称，每件作品几乎均要耗时半年以上   
　　从事木雕创作四十年，林学善创作的木雕作品约有四五百件。说起创作体会来，他坦诚相告。他认为，巧藉天然要贯穿于木雕创作的始终。当选到一块具有自然形态美和创作价值的木材时，有的可以一目了然，确定创作主题，但这种情况极少。大多数是第一印象觉得其形态美，可以用来创作点什么，但究竟创作什么并不清楚。经过推敲，确定创作主题后，下一步就是制作阶段。在制作时要贯彻“三分人工，七分天成”的制作原则，围绕主题，巧用心计，合理而慎重地取舍。除对局部作少量的修饰和必要的雕琢外，重点应放在巧妙地利用木材的自然形态上，如枝、须、洞、节、疤、纹理、色泽、态势等，尽量使这些天然特点和神韵，在已确定的艺术形象中得到合理的利用和充分的体现。在这种创作思想指导下，因材施艺，进行加工，做到巧藉天然，美有所用，使自然美的“奇”与人工美的“巧”，自然地结合起来，实现原定的创作设想。   
　　当然，也不排除先确定主题，再选择材料的可能。如他创作的达摩雕刻作品，需要体积较大的材料，要创作时，他便四处寻觅“大家伙”木料。林学善将此创作过程，总结为“以料就刀，以刀就料”。

“耕心”于木雕创作   

随着上世纪八九十年代寿山石雕在国内外市场行情的看涨，我市有不少木雕创作者顺流而行，转向了寿山石雕刻。而林学善却不为所动，执著地在木雕领域耕作。
        在采访中，我问他是否想过尝试石雕创作。   
　　他没有直接回答我的问题，而是说：“我也创作过寿山石雕作品，不过那是雕着玩的。木雕的体积较石雕大，只要创作出彩，作品能给人强烈的视觉冲击感，很有感染力。”说到这里，林学善叹了一口气，说：“明末清初，福州的木雕创作就很兴旺，我们福州的象园，曾是‘木雕一条街’。上世纪60年代，福州木雕更是达到鼎盛时期，专业人员有1000多人呢。”

“现在闽侯上街不是也有‘木雕一条街’？”   

“是啊，可是现在从事木雕艺术创作的人少了，做木雕生意的人多了。做生意讲求经济效益，批量生产，艺术含量自然就低了。”   
　　木雕人才的断档是林学善“心里的痛”。因为目前木雕艺术继承采取的是师父带徒弟的传授模式，一些宝贵的经验是靠老一辈创作者言传身教，才得以继承发扬。“现在考名牌大学、找高薪工作是绝大部分年轻人的人生目标。那种需要数十年时间，全身心沉浸于木雕创作的劲头，已经很难为年轻人接受和理解了。”说到这里，林学善双手一摊，有些无奈。   
　　林学善的工作室取名为“耕心居”。他说，“耕”的意思是任何事业都要辛勤耕耘，才能谈收获。至于“心”字是因为木雕创作要讲求心态，特别是在现在的情形下，要耐得住寂寞。“其实，在木雕创作中，你沉进去了，创作出好作品，那种快乐是任何物质享受无法比拟的。”林学善说。

寻找传统木雕与现代建筑的结合点   

林学善最近刻了一枚“六十初春”的印章。他说六十是他人生另一个阶段的开始。目前，他正着手考虑将木雕与现代建筑相结合的创作道路。   
　　说到这个设想，林学善显得信心满满。他告诉我，木雕作为建筑装饰的一部分，一方面有美化建筑的作用，另一方面有寓意、象征和祈愿的意味。如古建筑物上时见木雕上刻着老鼠就是象征着财富——家里粮食多了，才能养得起老鼠嘛。   
　　如何将传统木雕融入现代建筑，找到两者的结合点，是他下一阶段的艺术思考、创作主题。